Nội dung bài viết
- CONCERT: KHI ÂM NHẠC TRỞ THÀNH BẢN GIAO HƯỞNG CẢM XÚC CỦA THƯƠNG HIỆU
- Từ đêm nhạc riêng lẻ đến hiện tượng văn hóa đại chúng
- Những sự kiện concert nổi bật tại Việt Nam
- Nền kinh tế trải nghiệm và di sản thương hiệu
- Các thương hiệu dẫn đầu xu hướng trải nghiệm concert
- Cỗ máy truyền thông cộng hưởng
- Từ fanchant đến giỏ hàng: Hành trình kết nối thương hiệu
- Bài học và chiến lược cho thương hiệu
- Tạm kết
CONCERT: KHI ÂM NHẠC TRỞ THÀNH BẢN GIAO HƯỞNG CẢM XÚC CỦA THƯƠNG HIỆU
Trong bối cảnh nhu cầu giải trí tại Việt Nam và thế giới ngày càng tăng cao, các concert không chỉ là nơi thưởng thức âm nhạc mà còn trở thành sân chơi marketing đầy tiềm năng. Mỗi đêm diễn có thể thu hút hàng chục nghìn khán giả, mở ra cơ hội kết nối cảm xúc trực tiếp giữa thương hiệu và khách hàng. Từ đây, concert trở thành công cụ chiến lược trong việc xây dựng hình ảnh, nâng cao trải nghiệm và gắn kết với thế hệ Gen Z.
Từ đêm nhạc riêng lẻ đến hiện tượng văn hóa đại chúng
Trong vài năm gần đây, thị trường concert Việt Nam chứng kiến bước chuyển mình mạnh mẽ. Nếu trước kia concert chủ yếu là các liveshow cá nhân mang tính kỷ niệm, thì hiện nay, chúng dần trở thành hiện tượng văn hóa, nơi hàng chục nghìn khán giả hòa chung nhịp điệu, tạo ra sức lan tỏa vượt khỏi phạm vi sân khấu.
Với giới trẻ, concert không chỉ là thưởng thức âm nhạc mà còn là biểu tượng lối sống. Khoảnh khắc check-in với bạn bè, cách chọn outfit “đi concert”, clip fanchant và lightstick lung linh trên TikTok tạo nên một nghi lễ văn hóa của Gen Z, nơi trải nghiệm âm nhạc trở thành yếu tố kết nối xã hội và cộng đồng.
Những sự kiện concert nổi bật tại Việt Nam
- Tiger Remix 2025: Sự kiện countdown tại TP.HCM và Tiền Giang, thu hút hơn 120.000 khán giả trực tiếp (VnExpress), tiệm cận quy mô lễ hội quốc tế.
- V Concert – Rạng Rỡ Việt Nam 2025 (Đông Anh, Hà Nội): Ghi nhận 25.000 khán giả, kéo dài gần 7 giờ với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ tên tuổi.
- Anh Trai Say Hi: Từ TP.HCM và Hà Nội vươn tới Las Vegas, chứng minh cách ngân hàng VIB đồng hành, tạo trải nghiệm cảm xúc cho khán giả.
- Anh Trai Vượt Ngàn Chông Gai: Gắn liền với Soobin Hoàng Sơn, Duy Khánh ZhouZhou, Bùi Công Nam, thu hút hàng nghìn fan trẻ và khẳng định sức mạnh thương hiệu qua Techcombank.
- Sao Nhập Ngũ Concert 2025: Quy tụ hơn 24 nghệ sĩ, dự kiến thu hút hơn 10.000 khán giả.
Trên tầm khu vực, các sự kiện quốc tế như BlackPink Born Pink Hanoi (2023) hay Coldplay Singapore (2024) minh chứng cho sức hút khổng lồ của thị trường châu Á, tạo nên cơn sốt vé và hiệu ứng truyền thông toàn cầu.
Điểm đặc biệt là concert không chỉ tồn tại vài giờ trên sân khấu mà còn lan tỏa mạnh mẽ trên môi trường số: YouTube, TikTok, Shopee Live… Từ đó, concert trở thành một media platform – nơi nghệ sĩ, khán giả và thương hiệu cùng hội tụ.
Nền kinh tế trải nghiệm và di sản thương hiệu
Concert không còn là sự kiện truyền thông đơn thuần mà đã trở thành điểm chạm trải nghiệm cảm xúc giữa thương hiệu và khán giả. Sân khấu trở thành nền tảng tương tác đa chiều, giúp thương hiệu hòa nhập vào đời sống giải trí, thay vì xuất hiện như một “khách mời bên lề”.
Theo khảo sát của Live Nation, 70% người trẻ thường xuyên tham dự sự kiện âm nhạc, trong đó 90% ưu tiên chi tiền cho trải nghiệm thay vì vật chất. Đây là minh chứng rõ ràng về vai trò ngày càng quan trọng của concert trong hành vi tiêu dùng của Gen Z.
Các thương hiệu dẫn đầu xu hướng trải nghiệm concert
- Tiger Remix 2025: Thay vì chỉ đặt logo, Tiger tạo ra “khu đại lộ” tương tác ngoài trời, nơi khán giả trải nghiệm sản phẩm trực tiếp.
- Vinamilk tại V-Concert & V-Fest 2025: Trở thành điểm dừng chân giữa không gian âm nhạc, trao tặng kem gelato, sữa hạt và trà kombucha, mang đến trải nghiệm vui tươi, năng lượng cho khán giả.
- VIB đồng hành cùng Anh Trai Say Hi: Slogan “VIB dẫn đầu xu thế thẻ” trở thành fanchant trong các đêm concert, giúp thương hiệu được nhắc đến tự nhiên hơn.
- Techcombank và Anh Trai Vượt Ngàn Chông Gai: Khán giả hô vang tên thương hiệu, gọi bằng biệt danh như ‘Kim chủ’, chứng minh sự dịch chuyển từ “thương hiệu gắn tên” sang “thương hiệu được nhắc tên” thông qua cảm xúc cộng đồng.
Cỗ máy truyền thông cộng hưởng
Giá trị của concert không dừng lại khi sân khấu khép lại. Thực tế, concert là bệ phóng truyền thông đa nền tảng, tạo hiệu ứng lan tỏa như một chiến dịch media hoàn chỉnh.
Theo TikTok Việt Nam (2025), các hashtag liên quan concert thu hút lượt xem đáng kể chỉ trong vài ngày. Trên YouTube, các video recap Tiger Remix 2025 nhận lượt xem cao, chứng minh concert tái sinh trên nền tảng số.
Concert tạo ra tương tác hai chiều:
- Fanchant: Biến slogan thành hashtag lan truyền.
- Fan video/fancam: Logo thương hiệu trở thành trend trên TikTok.
- Mỗi khán giả: Trở thành micro-channel, nhân bản trải nghiệm tập thể thành dòng chảy truyền thông cộng hưởng.
Chính nhờ điều này, concert được xem là tài sản trí tuệ truyền thông (media IP), nơi thương hiệu không chỉ là nhà tài trợ, mà là đồng sáng tạo văn hóa, cùng nghệ sĩ và khán giả truyền cảm xúc qua từng điểm chạm.
Từ fanchant đến giỏ hàng: Hành trình kết nối thương hiệu
Concert là điểm chạm tập thể, trong khi influencer marketing là cú hích cá nhân giúp thương hiệu mở rộng hiệu ứng và chuyển hóa thành doanh thu. Nghệ sĩ và KOL sở hữu cộng đồng fan trung thành trên TikTok, Instagram hay Facebook, giúp thương hiệu xuất hiện khéo léo trong đời sống số hằng ngày.
Theo Decision Lab (2024), Gen Z Việt Nam tin tưởng sản phẩm do nghệ sĩ yêu thích hơn quảng cáo truyền thống. Khi Techcombank xuất hiện trong fanchant hay nghệ sĩ chia sẻ khoảnh khắc với thương hiệu, sức ảnh hưởng được nhân đôi: tạo cộng hưởng tập thể và chạm trải nghiệm cá nhân.
Ngoài ra, merchandising (vật phẩm thương hiệu) là “vùng đất vàng” cho thương hiệu: áo thun, áo nỉ, phiên bản bao bì F&B in hình nghệ sĩ. Theo Billboard, The Eras Tour của Taylor Swift thu về hơn 200 triệu USD chỉ từ merchandise 60 đêm diễn. Tại Việt Nam, merchandise phiên bản giới hạn cũng đang nở rộ, tạo cảm giác khan hiếm và tăng nhu cầu sở hữu, củng cố sợi dây Nghệ sĩ – Thương hiệu – Khán giả.
Nhiều thương hiệu F&B và ngân hàng tận dụng concert để kích hoạt voucher, code ưu đãi hoặc mini game, biến khoảnh khắc cảm xúc thành động lực mua sắm tức thì.
Bài học và chiến lược cho thương hiệu
1. Từ hiện diện đến hòa nhập
Logo hay banner đơn thuần không còn đủ sức hút. Thương hiệu cần thiết kế trải nghiệm gắn kết với khán giả – từ activation onsite (khu tương tác, sampling) đến trải nghiệm số (livestream, minigame, hashtag challenge).
2. Chạm vào cảm xúc, không chỉ truyền thông điệp
Khán giả đến concert để tìm cảm xúc. Khi thương hiệu đồng điệu, biến slogan thành fanchant, hay được fan tự “đặt biệt danh”, thì thương hiệu được nhắc tên tự nhiên, bền vững hơn bất kỳ banner quảng cáo nào.
3. Concert như một media IP, không chỉ sự kiện
Một concert có thể “sống” thêm hàng tuần, thậm chí hàng tháng trên mạng xã hội qua recap, fancam, trend TikTok. Thương hiệu cần đầu tư trọn hành trình truyền thông trước – trong – sau concert, tối ưu giá trị truyền thông kéo dài (long-tail media).
4. Kết hợp Influencer & Fan-driven content
Influencer marketing không chỉ là nghệ sĩ đứng trên sân khấu, mà còn là sức mạnh cộng đồng fan, những micro-influencer tự nhiên. Mỗi khán giả với chiếc điện thoại là một kênh phân phối giúp nhân bản trải nghiệm thương hiệu.
5. Đo lường và tối ưu
Hiệu quả concert không chỉ là số khán giả. Thương hiệu cần theo dõi chỉ số lan tỏa (lượt mention, UGC, reach), chỉ số hành vi (trải nghiệm sản phẩm, tải app, tham gia minigame) và chỉ số kinh doanh (doanh thu sau concert).
Tạm kết
Concert tại Việt Nam đang vượt ra ngoài phạm vi một sự kiện giải trí, trở thành không gian kết nối ba chủ thể: Nghệ sĩ – khán giả – thương hiệu. Ở đó, âm nhạc là ngôn ngữ chung, còn thương hiệu chính là nhịp cầu cảm xúc, góp phần tạo nên trải nghiệm trọn vẹn.
Trong bối cảnh thị trường giải trí liên tục mở rộng, concert đang dần định hình như một media platform mới, nơi mỗi tiết mục, mỗi slogan và mỗi dòng hashtag có thể biến thành tài sản truyền thông. Với chiến lược đúng đắn, thương hiệu không chỉ hiện diện, mà còn để lại “di sản cảm xúc” trong lòng khán giả – điều mà những kênh quảng cáo truyền thống khó có thể đạt được.
Nhìn về phía trước, khi ranh giới giữa giải trí, văn hóa và marketing ngày càng xóa nhòa, concert hứa hẹn sẽ tiếp tục là “sân khấu chiến lược” cho thương hiệu – nơi mọi ánh đèn không chỉ chiếu sáng nghệ sĩ, mà còn soi rọi cách thương hiệu kể câu chuyện của chính mình.
Nếu bạn đang tìm kiếm giải pháp truyền thông toàn diện, liên hệ Global Media ngay hôm nay để được tư vấn và xây dựng chiến lược marketing hiệu quả, giúp thương hiệu của bạn đạt được những kết quả vượt trội.
- Fanpage: Truyền thông Nha Trang – Global Media
- Email: cskh.globalmedia@gmail.com
- Hotline: 085 966 6579